Madama Butterfly - Verismo-ooppera ja herttaisista aarioista koostuva tarina tragediasta
Giacomo Puccinin “Madama Butterfly” on yksi rakastetuimmista ja eniten esitetyistä oopperoista. Se on täynnä tunteikasta melodiaa, vahvoja hahmoja ja traagista rakkaustarinaa. Teoksessa yhdistyvät verismo-oopperan realistisuus ja romanttisen aikakauden tunteiltaan voimakkaat aariet luoden teokselle ainutlaatuisen vetovoiman.
Puccini ja “Madama Butterfly"in syntyhistoria
Puccinin ooppera perustuu John Luther Longsin novelliin “Madame Butterfly” (1898) ja David Belason näytelmään “Madam Butterfly”, joka oli vahvasti innoittunut Longsin tarinasta. Puccini löysi näytelmän vuonna 1900 ja innostui siitä syvästi. Hän halusi luoda musiikillisen teoksen, joka kuvailisi japanilaista kulttuuria ja rakkautta traagisen kohtalon alla.
Puccini aloitti “Madama Butterfly"in säveltämisen vuonna 1903 ja se kantaesitettiin Teatro alla Scalassa Milanossa helmikuussa 1904. Alkuperäinen versio ei ollut menestys, sillä monet kriitikot arvostelivat sen epämiellyttävää tempoa ja japanilaisen kulttuurin kuvausta.
Puccini teki kuitenkin useita muutoksia teokseen ja “Madama Butterfly” kokikin pian uuden syntymän. Vuoden 1906 versio oli jo selvästi parempi, ja ooppera alkoi nousta suosioon ympäri maailmaa.
Hahmot ja juoni
“Madama Butterfly” kertoo nuoren japanilaisen naisen Cio-Cion tarinan, joka rakastuu yhdysvaltalaiseen merijalkaväen upseeriin Pinkerttoniin. He menevät naimisiin, mutta Pinkerton lähtee pian pois Japaniin luullen avioliiton olevan vain tilapäinen juttu.
Cio-Cio odottaa Pinkerttonin paluuta ja synnyttää heille pojan, jolle antaa nimen Sorrow. Kun Pinkerton lopulta palaa Japaniin kolmen vuoden jälkeen, hän on naimisissa toisen amerikkalaisen naisen kanssa.
Tästä alkaa tragedian kierre, kun Cio-Cio tajuaa olevansa pettänyt ja häpeästä ja tuskasta raskaasti kärsivä.
Hän ei halua viedä pois poikaltaan isäänsä ja päättää antaa Pinkertonin ottaa pojan mukaansa Yhdysvaltoihin. Lopulta Cio-Cio päättää ottaa oman elämänsä.
Musiikki ja tunteet
Puccinin musiikki “Madama Butterfly"ssa on tunteeltaan täynnä vaihtelua. Teoksessa kuullaan rakastavaisia aarioita, kuten “Un bel dì vedremo”, jossa Cio-Cio laulaa toivosta Pinkertonin paluusta ja voimakkaita kuorolauluja, jotka kuvaavat japanilaista kulttuuria.
“Madama Butterfly"ssa on myös useita tunnepitoisia duetteja, joissa Cio-Cio ja Pinkerton laulavat rakkauttaan ja toivostaan yhdessä. Kuuluisin näistä on “Vieni alla finestra”, jossa Pinkerton lupaa Cio-Ciolle ikuista rakkautta.
“Madama Butterfly” on myös yksi ensimmäisistä oopperoista, jotka käyttivät japanilaisia musiikkiperinteitä. Puccini toi japanilaiseen musiikkiin tyypillisiä soittimia ja melodioita, luoden ainutlaatuisen ja kiehtovan äänimaailman.
“Madama Butterfly"in vaikutus ja merkitys
“Madama Butterfly” on yksi oopperaliteratuurin ikonisemmista teoksista. Teos on esitetty lukemattomia kertoja ympäri maailmaa ja inspiroinut muita taiteilijoita musiikissa, kirjallisuudessa ja elokuvassa.
Puccinin “Madama Butterfly” on myös herättänyt keskustelua kulttuurisen sovinnaismiljöön ja kolonialismin kysymyksistä. Teoksessa on esitetty japanilaista kulttuuria länsimaisten silmien läpi, mikä voi olla ongelmallista
Teos on kuitenkin edelleen rakastettu ooppera, joka koskettaa monia katsojia ja kuulijoita. Sen traaginen tarina ja kaunis musiikki ovat tehneet siitä klassikon, jonka merkitys jatkuu vuosisatojen ajan.
“Madama Butterfly” : Musiikillisen mestariteoksen syvempi tarkastelu
“Madama Butterfly” on paljon enemmän kuin vain traaginen rakkaustarina. Se on myös syväluotaava tutkielma kulttuurierosta, identiteetistä ja uskollisuudesta.
Teoksessa Cio-Cio on nuori japanilainen nainen, joka on valmis uhraamaan kaiken rakastamansa miehen takia. Hän luottaa Pinkertonin lupauksiin ja odottaa hartaasti hänen paluutaan. Kun Pinkerton kuitenkin pettää hänet ja palaa Japaniin toisen naisen kanssa, Cio-Cio on täysin murskana.
Hän ei kykene käsittämään länsimaista rakkauskäsitettä ja tajuaa, että hänen oma kulttuurinsa ei ole yhteensopiva länsimaisten arvojen kanssa.
*“Madama Butterfly” : Näyttämöllä
Näyttämötaiteessa “Madama Butterfly” on yksi haasteellisimmistä ja vaativimmista oopperoista esittää.
Vaikka musiikki on kaunista, se vaatii laulajilta valtavaa teknistä taitoa ja tunne-elämyksien luomista. Cio-Cion roolia on pitkä ja vaativa, ja laulajan täytyy pystyä esittämään hahmon koko kirjo vaihtelevia tunteita: rakkautta, toivoa, pettymystä ja lopulta kuolemaa.
“Madama Butterfly”:
Esiintyjiä ja heidän roolinsa
Seuraava taulukko esittelee “Madama Butterfly"in päähahmot ja heidän roolinsa:
Hahmo | Lauluääni |
---|---|
Cio-Cio-San | Sopraano |
Benjamin Franklin Pinkerton | Tenori |
Sharpless | Baritoni |
Suzuki | Mezzo-sopraano |
Goro | Tenori |
“Madama Butterfly”: Lopuksi
“Madama Butterfly” on klassikko, joka jatkaa ihastuttamasta yleisöä.
Teoksen musiikki ja tarina ovat aikattoman kauniita ja liikuttavia. Se on myös kiehtova tutkielma kulttuurierosta ja rakkauden monimutkaisuudesta, teemansa, jotka ovat edelleen ajankohtaisia tänä päivänä.
*Madama Butterfly"in esityshistoria
vuosi | paikka | merkittäviä esiintyjiä |
---|---|---|
1904 | Milano, Italia | |
1917 | New York City | Enrico Caruso (Pinkerton), Geraldine Farrar (Cio-Cio San) |